Del guion al proyecto con el método de 8 movimientos

El director y guionista sevillano Santi Amodeo impartirá este año el curso de formación para adultos del XIII Festival Nuevo Cine Andaluz de Casares,dedicada a la escritura de guion y al desarrollo de un proyecto cinematográfico según el método de secuencias, que permite abordar un largometraje como ocho bloques, cada uno con su propio conflicto y su propio cierre.

Partiendo de su propia experiencia profesional y, especialmente, de la escritura de su película Astronautas (2003), Santi Amodeo mostrará de forma práctica la aplicación de este método. El largometraje obtuvo dos nominaciones a los Premios Goya —entre ellas, la de Mejor Dirección Novel— y fue incluido por los críticos de Variety entre las diez mejores películas europeas de 2004.

'Astronautas' (2003), de Santi Amodeo, protagonizada por Teresa Hurtado y Nancho Novo
Astronautas (2003), de Santi Amodeo, protagonizada por Teresa Hurtado y Nancho Novo

Tomando esta película como caso concreto, el taller recorrerá las distintas etapas que permiten transformar una idea en un proyecto audiovisual: cómo organizar el material narrativo, estructurar el guion mediante secuencias, construir y hacer evolucionar personajes y conflictos y mantener la atención del espectador a lo largo del relato.

Pero el trabajo no terminará sobre el papel. Santi Amodeo abordará también el paso del guion a la película, la preparación del proyecto y la manera de afrontar la dramaturgia y el trabajo con los actores.

El objetivo es ofrecer a los participantes una metodología de escritura flexible y útil, pero también acercarlos a la forma en que un cineasta piensa una película, desde sus primeras decisiones narrativas hasta su desarrollo creativo. Un taller planteado no solo para quienes quieran escribir un guion, sino también para quienes deseen comprender mejor cómo se construye una película desde dentro.

Santi Amodeo

Santi Amodeo (Sevilla, 1969) es director, guionista y músico. Estudió Escenografía en Sevilla y comenzó su trayectoria cinematográfica junto a Alberto Rodríguez, con quien realizó el cortometraje Bancos y codirigió El factor Pilgrim (2000), película que recibió una Mención Especial del Jurado en la sección Zabaltegi del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Ambos colaboraron también en el guion de El traje, dirigida por Alberto Rodríguez.

En 2003 inició su trayectoria en solitario como director de largometrajes con Astronautas, una de las obras que consolidaron su personal forma de entender el cine. A ella siguió Cabeza de perro (2006), protagonizada por Juan José Ballesta y Adriana Ugarte, y presentada y premiada en el Festival Internacional de Cine de Shanghái.

Posteriormente escribió y dirigió ¿Quién mató a Bambi? (2013) y Yo, mi mujer y mi mujer muerta (2019), proyectada en Casares durante la VI edición del Festival Nuevo Cine Andaluz. Con Las gentiles (2021) volvió a un cine de marcada personalidad autoral. La película obtuvo en 2022 el Premio del Jurado a la Mejor Película del Festival Nuevo Cine Andaluz, además de dos Premios Carmen de la Academia de Cine de Andalucía.

Su largometraje más reciente es El cielo de los animales (2025), inspirado en relatos del escritor estadounidense David James Poissant. Protagonizada, entre otros, por Raúl Arévalo, Manolo Solo y Jesús Carroza, la película articula cuatro historias en torno a la pérdida, la muerte y el duelo.

A lo largo de su carrera, el cine de Santi Amodeo ha pasado por festivales internacionales como San Sebastián, Toronto, Shanghái, Karlovy Vary, Mar del Plata o el AFI Fest de Los Ángeles. Además de director y guionista, ha desarrollado una trayectoria como músico y compositor y ha participado en las bandas sonoras de varias de sus películas.

Los pequeños amores (Celia Rico, 2024)
El cielo de los animales (2025), de Santi Amodeo (Fotografía: Álvaro Soto)

Un método aplicado también a las narraciones seriadas

El método de secuencias que Santi Amodeo explicará y llevará a la práctica durante el taller fue desarrollado por Frank Daniel y sistematizado posteriormente por el guionista y profesor Paul Joseph Gulino.

Frank Daniel fue una figura fundamental de la enseñanza cinematográfica estadounidense. Vinculado a instituciones como la Universidad de Columbia, el American Film Institute y la University of Southern California, transmitió un método de trabajo cuyos antecedentes se encuentran en la propia tradición narrativa del Hollywood clásico.

El enfoque por secuencias continúa utilizándose en la enseñanza de la escritura audiovisual y se ha extendido también al análisis de las actuales narraciones seriadas. En la segunda edición de Screenwriting: The Sequence Approach (2024), obra publicada originalmente por Gulino en 2004, el autor utiliza series tan conocidas como Breaking Bad o Barry para mostrar cómo este sistema puede aplicarse también a la estructura de la ficción televisiva de las plataformas.